Depois da febre fashionística que foi Alice no país das maravilhas, já estamos de olho em outra personagem que promete invadir seus sonhos de histórias encantadas: Branca de neve! Só nesse ano, dois filmes com a personagem invadiram os cinemas, além de uma série de tevê que já teve a sua segunda temporada confirmada.

Muitas já devem ter assistido ‘Espelho, espelho meu’, com Julia Roberts como Rainha Má e Lily Collins como Branca de Neve que estreou no início do ano. Esse filme é colorido e tem um clima de musical (em algumas partes), uma forma que o diretor indiano Tarsen Singh encontrou para homenagear Bollywood. Esse foi o último trabalho da extravagante figurinista Eiko Ishioka, que faleceu em janeiro desse ano.

Já ‘Branca de neve e o caçador’, lançado hoje (!), traz Krirsten Stewart como a princesa e Charlize Theron na pele da Rainha Má Ravenna. Esse filme tem música especial de Florence + the Machine, viu! O clima sombrio e épico é bem retratado no figurino, como vocês podem ver no vídeo em que a figurinista Colleen Atwood explica tudinho.

Enquanto isso, nas telinhas de casa você pode assistir ‘Once upon a time’ (dos escritores de Lost!!), seriado que mistura vida real e conto de fadas. O figurino é assinado por Eduardo Castro, que também trabalhou em Ugly Betty, e mostra como a roupa de cada personagem pode ser traduzida para nossos dias {aqui tem uns croquis lindos do figurino}.

Falando em trazer a personagem para o nosso cotidiano, a Imporium criou dois modelos de sapatos fofos com o desenho clássico da Branca de neve, sabia? E você pode se inspirar nessas histórias para construir uma parte da sua, já que ao contrário da versão escrita pelos irmãos Grimm ou da eternizada pelos estúdios da Disney, agora a Branca de neve não é mais frágil nem inocente e luta tão bem quanto seu príncipe, sem perder a pose de moça bem cuidada, ou seja, ela é moderna como nós!

Eu já me empolguei para virar uma princesa do século XXI também, e você?

Começou o festival de Cannes e rola aquele entusiasmo pelos lindos looks de balneário das atrizes do momento (que vou postar na categoria celebridades que vai entrar ali no menu) e saber quais os filmes tem-que-ver do ano, não necessariamente nesta ordem. Mas eu estou animada mesmo para a edição deste ano por conta da estreia de On the Road, filme de Walter Salles (com a Kristen Stewart, Kirsten Dunst e etcs) inspirado no livro clássico cult “Pé na Estrada” de Jack Keuroac.

A história de passa nos anos 50 e retrata uma galera (a do autor, no caso) do universo undergorund de Nova Iorque, questionadora e despreendida dos valores tradicionais, a Geração Beat. Sabe o American way of life, as cinturas marcadas, cores açucaradas e mundo plástico que está em todas as revistas e blogs de moda agora? Então é isso, só que ao contrário. Essa turma de artistas, intelectuais e poetas não se identificavam com este perfeitinho mundo cor-de-rosa e começaram a pregar uma vida anti-materialista, além de viver como nômades ou em comunidades. Lembrou do hippies? Pois é, os Beats — que também eram chamados de hipsters (>hippies) por serem modernos demais e beatniks, de cunho meio pejorativo — eram os “irmãos mais velhos” e melancólico deles (e do punk parece). Os Beatniks usavam muito preto, gola rolê, óculos escuros e boina além de calça cigarrete (ou cropped), saia com fenda, sapatilhas e slippers (repara na foto da Audrey Hepburn!).

Estilinho bem parisiense, não? Este é o esteriótipo dos beatniks (O Nouvelle Vague estava rolando na mesma época em Paris) , mas o figurino do filme parece seguir outra linha (acho esquisito uma menina, por mais rebelde que fosse, dos anos 50 usando shortinho). Na Estrada (título em português) estreia no Brasil mês que vem (dia 8 ou 15 de Junho) e torço para que ele entre em circuito com um Leão de Cannes no cartaz

Qual o hype da Laura Neiva?, pedi para me explicarem no início desse ano no twitter. De uma hora pra outra a menina começou a aparecer e ser falada em todos os lugares. Não faz ideia nem de quem ela seja? Bom, a Laura foi escolhida pelo orkut para fazer “A Deriva” (filme cult badalado) há uns 4 anos. Desde a época do filme, quando tinha 15 anos, ela começou a ser assunto e a agradar principalmente “o povo das modas”. Não era raro vê-la rodeada de aspirantes a fashionistas nas fashion weeks, ou estrelando um editorial. Aparições esporádicas e sempre muito relacionadas à moda. No verão passado ela estrelou a campanha da Costume e neste inverno, a da Dress to. Em Março, Laura se tornou fidèle da Chanel, meninas que a maison escolhe para vestir em ocasiões especiais e participar de eventos da marca — como assistir o desfile na primeira fila em Paris. Não envolve dinheiro, mas boa parte das it girls mais badaladas do momento foram descobertas aí. E na sua estreia ela já entrou em lista das mais bem vestidas da semana de moda de Paris. Enquanto seu sucesso na moda só cresce, a carreira de atriz começa a dar bons sinais também: Laura está indo para Los Angeles recrutada pelo agente da Penelope Cruz para fazer uns testes, fez uma participação em “E Aí, Comeu?” novo filme do Bruno Mazzeo (que vai ser lançado em 22 de Junho!), atuou no curta Des. e ainda este ano começa a filmar o novo longa do diretor que a lançou Heitor Dhalia (com papeis que exploram sua sensualidade!). Todas as pessoas que responderam a minha pergunta lá do twitter e a conheciam, dizem que Laura é linda e encantadora. Ainda não cai de amores por ela, mas os próximos meses devem me fazer mudar de ideia. O fato é que ela é uma ótima it girl tipo exportação e vale ficar de olho nela

A moda tem várias formas de se apropriar do cinema: através de referências a filmes e personagens inesquecíveis para dar o tom das coleções, usando e abusando de suas estrelas (e suas agendas lotadas de compromissos públicos), ou mesmo com o fenômeno mais recente dos filmes e vídeos de moda, que se propagam com extrema rapidez pela internet, gerando desejo (e milhares de views) entre seus seguidores. O caminho contrário também vale: note a quantidade de documentários de moda produzidos nos últimos tempos, sem contar a extensão criativa que o cinema ganha com o trabalho de pesquisa de seus figurinistas. Nessa onda, algumas iniciativas acabam brilhando por aproximar figuras e grifes de universos bem próximos, de um jeito novo, interessante e que, com certeza, gera muita notícia.

Caso da campanha nova da italiana Missoni, para sua primavera 2012. Nas imagens, o divertido diretor espanhol Pedro Almodóvar (de A Lei do Desejo, Fale com Ela, Volver, entre outros hits incríveis) aparece no clima descontraído que a grife de Angela Missoni traz em suas fotos nas últimas temporadas. Fácil imaginar a colisão entre os dois mundos; o mix de cores e estampas da marca com as excêntricas personalidades das personagens de Almodóvar se encaixam perfeitamente. E ele não vem sozinho! Além de participar de cliques descontraídos com Angela e sua filha Margherita, a grife escalou também três figuras que fazem parte da história do diretor: uma de suas musas, a deliciosamente estranha Rossy de Palma (estrela de Mulheres À Beira de um Ataque de Nervos e Kika), a atriz Bianca Suárez, que participa de seu último filme, A Pele Que Habito, e a modelo Mariacarla Boscono, que em 2010 estrelou um editorial super irreverente inspirado na obra de Almodóvar na Harper’s Bazaar americana.

Outra iniciativa justapõe dois nomes que podem parecer distantes à primeira vista: a (também italiana) Marni e Sofia Coppola. A diretora, reconhecida por seus filmes intimistas e femininos (como As Virgens Suicidas e Maria Antonieta) foi escalada para dirigir as imagens de campanha da linha da Marni para a H&M, tanto em um filme como nos cliques da campanha impressa e online da colaboração, que chega às lojas em março. Sofia é querida dos fashionistas não só por seus filmes: ela já se aventurou na moda com um estágio na Chanel ainda adolescente, lançou em seguida uma grife própria chamada Milkfed (que ainda segue em atividade no Japão) e, por sua proximidade com Marc Jacobs, já estrelou duas campanhas de sua grife e também criou, em 2009, uma linha especial com a Louis Vuitton (que tem Marc como diretor criativo). Além disso, Sofia também dirigiu um filme para o perfume Miss Dior Chérie e é frequentemente citada em sites e blogs de moda por suas escolhas de moda, como o delicado vestido Azzedine Alaïa que usou em seu casamento, no ano passado.

Já que Sofia parece passar longe das estampas chamativas da Marni em seu estilo pessoal, sua convocação pode ser facilmente entendida por um outro aspecto. Para a empreitada da Marni no fast-fashion a diretora é uma arma na manga para se comunicar diretamente com o perfil muito bem definido das mulheres de Consuelo Castiglioni, estilista da grife: inteligentes e contemporâneas, com senso de estilo apurado mas que fogem da obviedade sexy ou dos vestidos rebuscados e exuberantes por si só. Vender o espírito de uma grife que tem o termo quirky (algo como esquisito e inusitado, mas de um jeito bom) citado em quase qualquer texto sobre suas coleções em uma plataforma tão gigantesca como a da H&M é a missão que Coppola deve cumprir com sucesso. O filme da campanha já saiu, todo rodado em Marrocos, com uma turma com a cara da Sofia Coppola, da qual eu bem que gostaria de fazer parte, olha só.

Mais do que apenas engessar atrizes em looks de efeito, as duas iniciativas mostram que a união entre a moda e o cinema tem muitos frutos a render, ainda mais quando combinados de forma tão interessante como nos dois casos acima. Esse caso de amor é realmente eterno…