#promoModices

Sabe aquela marca que você conhece de revistas e redes sociais e quando conhece ao vivo ela é ainda mais incrível? Foi assim com a Thelure, marca paulistana que conheci no final do ano passado. Era o lançamento da linha de festas e vi araras eram repletas de peças desejo — até de tendências mais moderninhas que eu só esperava encontrar nas lojas daqui no próximo verão. Adorei o que vi e saí de lá com uma blusa (de estampas de tomates e berinjelas!) e uma saia vermelha de tecido estruturadinho que acabei usando muito mais do que eu imaginava (tem foto do look nesse post aqui).

Aí veio a coleção de inverno com uma pegada mais “rock princess” e com peças cheias de texturas (veludos, tweeds, metalizados e bordados), shapes com cintura no lugar, suéteres fofos, muito P&B, jaquetinhas acinturadas, matelassê e franjas

Eu estava doida pelo Velho Oeste faz tempo (lembra?), mas como sou muito urbana, ainda não tinha achado nada com a dose certa da tendência… até ver essa versão da camisa da Thelure (tem em azul marinho também!). Juntei a ela essa saia vermelha (de novo!) com mini-franjas que é uma graça e as meninas que estavam na loja adoraram o look. Na hora lembrei do meu sapato cinza Miezko com o detalhe da ponta (novas versões do cap toe) num arabesco meio western e aí (em cima) está o look.

A Thelure tem lojas em São Paulo (JK e Iguatemi), Ribeirão Preto e Campo Grande (MS), no Rio de Janeiro dá pra encontrar as peças na Nag Nag (em Ipanema) e elas tem uma loja online super caprichada (com as instruções de uso e lavagem detalhadíssimas nas peças).

Sabia que as inspirações dos grandes estilistas estão mais ao nosso alcance do que a gente pensa? Eles usam instrumentos universais para criar suas coleções, como livros, músicas, exposições e filmes (o que iremos focar agora). Marc Jacobs, Tom Ford, Yves Saint Laurent,  Alexander McQueen e muitos outros nomes conhecidíssimos estão apenas umas duas horas distantes da gente. E como é incrível poder captar de onde eles tiraram alguns detalhes daquelas lindezas que aparecem nos desfiles! Imagina ter um pouquinho dessas ideias no seu guarda-roupa, entendendo de onde vieram, o motivo de estarem lá e ainda fazerem parte da sua vida!

Mas não precisa recorrer a estilistas internacionais para poder embarcar nessa viagem junto das roupas que você pode vir a ter. Muitas marcas nacionais fazem e divulgam isso. Por exemplo, recebemos nesse mês as fotos da campanha de inverno da Alcaçuz (intitulada Savana Dreams) que foi inspirada em… Um filme! É fácil ligar os elementos e entender as mensagens, basta abrir um pouquinho a mente e não focar apenas no figurino.

A inspiração: o filme Out of Africa (Entre Dois Amores), dirigido por Sydney Pollack (gênio do cinema!), estrelado por Meryl Streep (diva!) e Robert Redford (o Brad Pitt do século passado!), que conta a história real de uma baronesa dinamarquesa que cuida de uma fazenda de café na África e se apaixona pelo país, seu povo e por um caçador inglês (o filme ganhou 7 Oscars – incluindo Melhor Filme e Melhor Diretor em 1986).

A coleção: tem tecidos elaborados, como lãs, malhas com texturas e couro contrastando com outros fluídos, tipo algodões. As cores vão do azul e preto à fúcsia e laranja e as estampas têm inspirações étnicas e de florais delicados.

Ligando os dois: partindo do mais óbvio – as estampas e acessórios étnicos (as bijoux foram assinadas pelo designer Christopher Alexander) para o mais abstrato – a mulher forte que cuidava de uma fazenda de café sozinha em um país desconhecido e que agora usa esse seu poder para fazer suas escolhas e não deixar que a julguem por isso. Sem falar no lindo contraste da senhora cheia de nobreza com sua louça inglesa (por isso os florais delicados) com a presença forte dos seus serviçais quicuios, massais e somalis que, mesmo calados e obedientes, ainda se mostravam por suas vestimentas e adornos.

Que tal repetir esse exercício sempre que possível? É bem mais interessante comprar (e usar) uma peça pela sua informação cultural, de moda e por ficar bem na gente – a preciosidade dela aumenta! E se você quiser ver mais da coleção da Alcaçuz é só clicar aqui

#promoModices

Desde Novembro passado, quando fui conhecer a fábrica da Dress to, eu aguardo ansiosamente o lançamento dessa coleção de inverno. Foi amor à primeira vista aquelas peças com cores de filme de fantasia, cheio de texturas, brilhos e estampas. Aquele tipo de coleção que me encanta por me fazer viajar e fazer associações a várias histórias guardadinhas lá no fundo da memória. Como escreveu Monica Waldvogel no blog da minha querida Consuelo : “um vestido é um cenário completo e também o protagonista de um enredo, a habitar a silenciosa espera da passagem da virtualidade para a vida real.”

E a “festa na floresta” da Dress to é bem assim: peças-desejo e clássicos [conjuntinhos, plissados, recortes nas costas, camisas jeans, cardigans, saia longa, calça cigarrete e bermudinhas], cores interessantes [vermelho joaninha, de verde esmeralda à verde musgo (que também pode ser militar), azul noite e prata (do reflexo da lua)], texturas que enriquecem as peças [pele (fake!), veludo, seda, tricô, matelassê e resinado (essa textura meio plastificada)]  e muitos brilhos [lurex, metalizados, furta-cor, tachas e pedrarias]. É cheia de tendências, mas com aquele algo a mais…

A coleção já chegou nas lojas de todo o Brasil (são mais de 70 lojas nas 5 regiões!) e na Dress to Shop — para alegria de quem ainda não tem uma loja perto de casa (tipo eu aqui em São Paulo!) Dá uma olhada nas peças que selecionei:

cardigan cobra (aqui), vestido princesa (aqui), saia plissada (aqui), vestido est. paête (aqui), vestido azul (aqui), short alfaiataria (aqui), camisa recorte costas (aqui), camisa oncinha (aqui), bolsinha preta (aqui), calça cobra (aqui), calça cós duplo (aqui)

Ah! E a partir de amanhã, a cada 15 dias vai ter post meu no blog da Dress to —  já salva nos favoritos

É praticamente uma tradição eu apresentar a coleção da Farm aqui antes dela chegar às lojas. Desta vez eu estava ainda mais ansiosa para conhecer… A história do Modices está intrinsecamente ligada a Farm e esta é a coleção que comemora os 15 anos da marca.

Na quinta-feira o André me recebeu na fábrica (encantada) para conhecer a “Que beleza” que é inspirada nas flores. Acho que não existe estampa (e olha que nisso eles são especialistas) que seja mais a cara da Farm, seja pequenininha tipo liberty, misturada com poás, impressas no jeans, bordadas nos tênis, nos desenhos das rendas ou maximizadas. Tem flores para todos os gostos e tendências.

Aliás tendência (desejo) é o que não falta, até pras mais moderninhas. Tem bolsas neon, detalhes neon e saia longa neon (sim, maravilhosa, tipo sinalizadora), tem tênis de salto embutido [sneakers] com estampa de flores e caveirinhas. Tem tamanco, pulseiras tipo Jade (aquelas que tem um anel junto), maxibrincos, maxicolares, quimonos, comprimentos mullet (até fenda quadrada como eu mostrei nesse post!), tie dye, calças coloridas, conjuntinhos lisos e estampados — inclusive nos florais de fundo preto que promete ser o coringa da vez (a gente já sabe todas as combinações possíveis de tanto ver por aí, né?).

Quando desci ao estúdio (você sabe que eles tem um estúdio fotógrafico dentro da Fábrica, né?) encontrei todos os acessórios (e parcerias olímpicas que estão por vir). A Mimi, chefe de produção de moda, me contou que nesta coleção eles aumentaram a quantidade de acessórios pra dar conta da demanda das lojas (do tipo que nem dá tempo de expor as peças). Tem bijoux delicada e statement (como esse brinco sucessooo de franjas), clutchs cheias de spikes, bolsas vindas diretamente da Índia (étnicas e super coloridas) e tamancos de madeira (mais simpático que as clogs).

Aproveitando a data comemorativa, a Farm vai reformular todo o seu site (fiquei mais curiosa ainda ao ler no jornal o investimento feito!!!) que vai pro ar junto com toda a nova coleção no efarm, a partir da meia noite. Isso mesmo, a coleção vai ser lançada primeiro online! E na segunda 10h vai estar também nas lojas do Rio e de todo o Brasil. Coisa que quem fazia parte da comunidade da Farm no orkut sonhava, mas nunca esperava se tornar realidade. 15 anos é realmente uma idade mágica.

Parabéns, queridos Marcello, Kátia e toda equipe linda da Farm

O Modices surgiu da minha necessidade de falar de moda de um jeito mais carioca. Partindo deste princípio começo aqui uma série com as coleções de verão de marcas do Rio de Janeiro. As mais bacanas e criativas, grandes ou pequenas, que traduzam em corte, cores e costura esse je ne sais quoi (não sei o quê) que as cariocas tem.

––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––

A Espaço Fashion (juntamente com a Farm) fez história na moda carioca. Consolidada na Babilônia Feira Hype, antiga feira que dava espaço para novos criadores na Zona Sul do Rio, mas criada nos subúrbios do Rio de Janeiro (M2!) a marca foi uma das responsáveis nos anos 2000 pela “retomada” da moda carioca no mercado nacional. Em pouco mais de 10 anos de existência a Espaço já possui 21 lojas e mais de 400 multimarcas revendendo sua moda de mulher forte e sensualidade inerente.

Tem algumas temporadas que as irmãs Camila e Bianca Bastos apostam em temas abstratos para as suas coleções. O escolhido para este verão é o Paraíso, um tema que, como um vídeo feito pela própria marca mostra, é muito subjetivo e cabível de várias interpretações. Pelas fotos do mural de inspirações da equipe de estilo dá para entender que para as meninas da Espaço Fashion o Paraíso remete à natureza selvagem.

A natureza é riquíssima em texturas e isso se refletiu no patchwork que permeia a coleção através da mistura de tecidos (seda com malha, crepe com algodão, etcs) e cores (color blocking pronto numa peça só). As estampas são belíssimas, principalmente as de  ilustrações realistas de paisagens imaginárias, e  as camisetas ganharam artes (com cara de) inspiradas em blogs de design.

Os jeans vem em “blue jeans” e, claro, coloridos — mas não em tons vibrantes. As cores estão esmaecidas ora por parecerem ter sido tingidas manualmente, ora por parecerem ter esturricado no sol. Com os tons mais calmos parece ser mais fácil usar o tão falado color blocking.

A Espaço é uma das marcas que mais são utilizadas nas nights cariocas. A marca é especialista (e este estilo foi copiado por diversas marcas depois) em fazer roupas que valorizam a sensualidade, mas passando longe do vulgar como os decotes que valorizam costas e ombros e shortinhos estilosos mas curtos na medida.

Toda esta personalidade que é fácil de perceber nas lojas, eu tenho dificuldade de identificar no desfile. Apesar de ser possível ver a coerência do tema no que é apresentado nas passarelas com o que vai pras araras, tenho a impressão que se tratam de mulheres em tempos diferentes: a das lojas é jovem e levemente despojada a que desfila é mais madura e séria. Aí eu que admiro a identidade que a Espaço Fashion tem “na vida real” tenho dificuldade em entender, por conseguinte gostar, do que é apresentado no Fashion Rio (salvo os 2 primeiros desfiles da marca que foram fabulosos).

As fotos de todos os produtos que curti da coleção estão na página do Modices no facebook com os preços e tudo (os valores são os praticados no Rio de Janeiro).

Depois das semanas de moda, os eventos que mais alimentam blogs (e pastas/murais de inspiração) são os festivais de música. E foram estas imagens que inspiraram Kátia Barros e toda sua equipe para desenhar a coleção de verão da (queridinha) Farm.

A equipe de estilo elevou à potência máxima a vocação da Farm de fazer uma moda cool, despojada e, desta vez, mais global que nunca. Nas araras da fábrica, onde fui conhecer em primeira mão a nova coleção, me surpreenderam as estampas, o carro-chefe da marca, que receberam um tratamento especial nesta coleção. Muitas mini-estampas divertidíssimas com formas de abacaxi (fazendo as vezes de oncinha), grampo, pequenas nadadoras e raios. Em outro bloco uma leva de estampas inspiradas em grandes marcas dos anos 60/70 como os florais de Mary Quant, o zigzag da Missoni e o maximalismo da Pucci.

Muitas peças coloridas variando os comprimentos entre maxi (saias e vestidos) e mini (shortinhos do jeito que carioca gosta de usar) e um mix ótimo de tecidos com muitas peças em seda, tricô e jersey.

Os acessórios estão apaixonantes. Tem espadrilles, allstar (tipo keds!), coturnos e botinhas de bico fino fazendo par com bolsas pequenas e médias de alça longa. As bijoux (infelizmente não consegui fazer nenhuma foto boa) se alternam entre o rocker e o hippie moderno com muitas peças de metais envelhecidos, penas e acrílicos coloridos, além de diversos kits de pulseiras (pra usar o braço cheio) e uma série de óculos de lentes arredondas e estilo gatinho.

Com tantos festivais para acontecer no Brasil (Rock in Rio e SWU este ano e Lollapalooza anunciando edição brasileira em 2012) é quase impossível não entrar no clima da coleção.

Dizem que Barcelona é a cidade européia que mais se assemelha com o Rio. Já ouvi isso, principalmente, de estilistas de marcas cariocas que gostam de dar uma escapadinha pra lá durante as suas viagens de pesquisa para absorver a alegria e o colorido da cidade espanhola. E foi Barcelona, mais especificamente a arte de Gaudí que inspirou a coleção de verão da Enjoy, depois de 2 coleções dedicadas ao Rio de Janeiro.

A convite do F*Hits, acompanhei a sessão de fotos da campanha e conversei com a Bianca, gerente de marketing, e  Adriana, coordenadora de estilo, que falou sobre os pontos fortes da coleção neste video (gravado com o aplicativo 8mm do iPhone):

Além do papo com elas, fotografei algumas peças e detalhes da coleção como:

- o blazer e o short listrados (ambos de malha) como opção à febre da blusa listrada Chanel,
- short jeans branco – sucesso nas praias,
- coordenado de vestido e casaqueto na mesma estampa - mas em tecidos diferentes,
- detalhes das estampas clássicas da Enjoy – floral e carioca,
- várias peças com detalhes neon - que faz sucesso nas cidades litorâneas,
- bermuda de chamois (praticamente todas as marcas tem um modelo deste para o verão),
- detalhe dos paetês triangulares na manga de uma camiseta,
- short de linho com lavagem dourada (LINDO!).